Telegrammi. 239
- Subject: Telegrammi. 239
- From: "Centro di ricerca per la pace" <nbawac at tin.it>
- Date: Fri, 2 Jul 2010 01:29:45 +0200
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TELEGRAMMI DELLA NONVIOLENZA IN CAMMINO
Numero 239 del 2
luglio 2010
Telegrammi della nonviolenza in cammino
proposti dal Centro di ricerca per la pace di Viterbo a tutte le persone amiche
della nonviolenza
Direttore responsabile: Peppe Sini. Redazione: strada S. Barbara 9/E, 01100 Viterbo, tel. 0761353532, e-mail: nbawac at tin.it Sommario di questo numero:
1. Semplice un'opinione
2. Mestano ancora i diffidati complici del mega-aeroporto fuorilegge
3. Il 30 giugno si e' svolto a Viterbo un incontro di formazione
4. Maria G. Di Rienzo: Segni e simboli della dea
5. Il cinque per mille al Movimento Nonviolento
6.
"Azione nonviolenta"
7.
Segnalazioni librarie
8. La "Carta" del Movimento
Nonviolento 9. Per saperne di piu'
1. EDITORIALE. SEMPLICE UN'OPINIONE
Ritenere che uccidere sia un crimine. Ritenere che perseguitare sia un
crimine.
E quindi opporsi alla guerra, ed agli eserciti, ed alle armi, cosi' come a
tutti i gruppi armati, a tutti i poteri, le organizzazioni, gli
strumenti che uccidono.
E quindi opporsi al colpo di stato razzista, e difendere i diritti umani di
tutti gli esseri umani.
Da un'opinione semplice una conseguenza necessaria: opporsi alla guerra e
al razzismo, agire la nonviolenza che e' la lotta la piu' nitida e la piu'
intransigente contro tutte le violenze e le menzogne.
2. RIFLESSIONE. MESTANO ANCORA I DIFFIDATI COMPLICI
DEL MEGA-AEROPORTO FUORILEGGE
Bene ha fatto il Comitato che si oppone al
mega-aeroporto di Viterbo e s'impegna per la riduzione del trasporto aereo a
diffidare il Ministro dei Trasporti dal continuare a favoreggiare l'ignobile
operazione speculativa della realizzazione di un nocivo, distruttivo
e illegale mega-aeroporto nel cuore della preziosa area naturalistica,
archeologica e termale del Bulicame.
E bene ha fatto il gruppo di studio che si
incontra tutte le domeniche presso il centro sociale "Valle Faul" di Viterbo a
chiedere alla Ministra dell'Ambiente un impegno energico e preciso in difesa
dell'area naturalistica, archeologica e termale del Bulicame minacciata di
irreversibile devastazione dal mega-aeroporto fuorilegge.
*
Occorre infatti che tutte le istituzioni siano
chiamate al rispetto delle leggi, al rispetto dell'ambiente, al rispetto della
salute e dei diritti della popolazione.
E che l'assalto vandalico ed
avvelenatore della banda speculativa e saccheggiatrice del
mega-aeroporto sia definitivamente respinto.
E che i pubblici amministratori che per anni sono
stati complici (corrotti o ricattati? corrivi o raggirati? o stolidi e
insipienti? comunque inetti e irresponsabili) dismettano il loro
squallido ed immorale favoreggiamento di un'operazione insensata e
criminale.
*
Mestano ancora i diffidati complici del
mega-aeroporto fuorilegge.
E' diritto e dovere dei cittadini e delle
istituzioni impedire questo crimine e questa follia, con la forza della
verita', con la forza della democrazia, con la forza delle leggi che difendono
il bene comune e i diritti di tutti. 3. INCONTRI. IL 30 GIUGNO SI E' SVOLTO A VITERBO UN INCONTRO DI
FORMAZIONE
Mercoledi' 30 giugno 2010 si e' svolto a
Viterbo, nell'ambito di uno specifico percorso formativo iniziato da diversi
mesi, un incontro di accostamento alla comunicazione nonviolenta in ambito
comunitario.
All'incontro ha preso parte il responsabile del
"Centro di ricerca per la pace" di Viterbo.
Nel corso dell'incontro si e' proseguita l'analisi dettagliata delle
caratteristiche e delle finalita' di una esperienza di convivenza comunitaria in
costruzione orientata al rispetto della biosfera e dei diritti umani di
tutti gli esseri umani, e come essa esperienza possa relazionarsi in modo
adeguato con le procedure e le pratiche burocratiche previste dalle vigenti
normative e tradursi nei conseguenti atti formali nel linguaggio
amministrativo specifico.
4. RIFLESSIONE. MARIA G. DI RIENZO: SEGNI E SIMBOLI DELLA DEA [Ringraziamo Maria
G. Di Rienzo (per contatti: sheela59 at libero.it) per
averci messo a disposizione il testo di questa sua conferenza.
Maria G. Di Rienzo e' una delle principali
collaboratrici di questo foglio; prestigiosa intellettuale femminista, saggista,
giornalista, narratrice, regista teatrale e commediografa, formatrice, ha svolto
rilevanti ricerche storiche sulle donne italiane per conto del Dipartimento di
Storia Economica dell'Universita' di Sydney (Australia); e' impegnata nel
movimento delle donne, nella Rete di Lilliput, in esperienze di solidarieta' e
in difesa dei diritti umani, per la pace e la nonviolenza. Tra le opere di Maria
G. Di Rienzo: con Monica Lanfranco (a cura di), Donne disarmanti, Edizioni Intra
Moenia, Napoli 2003; con Monica Lanfranco (a cura di), Senza velo. Donne
nell'islam contro l'integralismo, Edizioni Intra Moenia, Napoli 2005. Un piu'
ampio profilo di Maria G. Di Rienzo in forma di intervista e' in "Notizie minime
della nonviolenza" n. 81]
Introduzione Prima di
tutto, per parlare di simboli e di dee, dobbiamo metterci d'accordo sui modi e
sui termini. Per “modo”, intendo che non mi sara' (ovviamente) possibile essere
esaustiva sull'argomento. Il tema e' cosi' vasto che neppure se ci
incontrassimo dieci o cento o mille volte riusciremmo ad esaurirlo. Percio' ho
scelto un percorso, con delle tappe significative, presumendo, nel parlare con
voi, che fra di voi ci sia qualcuno che non ha mai sentito menzionare in
precedenza tali argomenti. E' probabile che non sia vero, ma risponde allo scopo
di non lasciare indietro nessuno, che per me e' molto importante. Per cui,
chi mi sentira' dire cose che gia' conosce porti pazienza. Sui termini, le domande sono: cos'e' un simbolo, cos'e' una dea? Un
simbolo e' un mezzo di espressione, un linguaggio. A differenza della
metafora o dell'allegoria partecipa direttamente alla realta' che esprime, e con
essa eventualmente si trasforma. Un simbolo e' raramente “astratto” in
senso autentico; il legame che ha con il contesto in cui e' nato e' un
legame che potremmo definire “naturale”, quindi molto concreto, palpabile. Per
analogia, pensate al simbolo come al frammento di un ologramma: non e'
l'ologramma intero, e' una sua parte, eppure racchiude in se' tutto il
messaggio dell'immagine completa. Questo e' il motivo per cui e'
difficilissimo creare simboli a tavolino. Concettualmente riusciamo a creare
metafore, segni, persino idiomi, ma dire di punto in bianco adesso faccio
funzionare questo disegno, o questa immagine, come simbolo (di qualsiasi cosa) e
mi aspetto che attraversi le epoche, mantenendo la sua qualita' comunicativa, di
solito e' un'aspettativa un po' esagerata. Perche' i simboli hanno questa
qualita' speciale? Perche' concernono il significato delle cose. Agiscono come
porte per andare piu' dentro alla realta', o come lenti per guardarla piu'
profondamente. La dea,
in molteplici forme, ha funzionato per millenni come rappresentazione
multidimensionale della sorgente della vita, dell'inevitabilita' della morte e
della promessa della rinascita: il tutto all'interno dei grandi cicli ricorrenti
della natura. Dalla nostra comparsa sul pianeta Terra, 990.000 anni orsono, non
c'e' cultura che non abbia prodotto questa rappresentazione e non c'e' cultura
che a tutt'oggi non ne conservi la memoria. Naturalmente le stratificazioni
successive di credenze, mitologie, religioni, sistemi ideologici, hanno
modificato la storia della dea e dei suoi simboli. O meglio, hanno modificato il
modo in cui la storia viene raccontata. Ma non e' solo la coscienza
collettiva a conservarne le tracce; in effetti la dea, o le dee, sono rimaste
esattamente dov'erano un milione di anni fa, quando le pensammo per la prima
volta. Hanno la stessa potenza, la stessa capacita' interpretativa e
trasformativa: sono dentro ciascun essere umano, donna o uomo. Singolarmente,
noi possiamo risvegliare questa consapevolezza oppure lasciarla dormire. Ad ogni
modo lavorera' con noi e per noi, di volta in volta offrendoci intuizioni,
spingendoci all'empatia, incoraggiandoci alla conoscenza. Perche' come vedremo
durante il viaggio che cominciamo ora, la dea si incarna, si manifesta, agisce
ovunque esistano relazione e connessione: e' infatti il centro simbolico di
una rete di viventi. * C'era una volta una caverna... Non so
se qualcuno di voi ha visto il film “L'attimo fuggente” e se lo ricorda (in
inglese era “Dead Poets Society”, Il gruppo, la societa' dei poeti morti).
Comunque, c'e' questa scena che vede un gruppo di studenti radunarsi in una
caverna accanto al fiume. Sono studenti privilegiati, frequentano infatti una
scuola privata dall'alta reputazione, che pero' essendo molto irregimentata e
rigida nega loro spazi di individualita', il loro proprio sviluppo come
individui. Ispirati da un insegnante e dal suo lavoro sulla letteratura, si
trovano quindi nella caverna, seduti in cerchio alla luce delle candele. Qui
leggono le poesie dei “poeti morti” del titolo originale, e creano la nuova
forma della loro esistenza. All'inizio, la caverna e' un posto che fa un po' paura. Andarci e' rompere le regole: i ragazzi lasciano le camerate di notte, attraversano un bosco nebbioso ed entrano in una cavita' oscura. Che il tutto richiami alla mente un rituale e' fin troppo evidente: la “magia” della caverna permette ai ragazzi di affrontare cambiamenti, di sconfiggere le paure e le inibizioni riguardo ai loro talenti; la caverna li fa maturare, permette loro di sviluppare coraggio e stima di se', e persino di affrontare la morte. Le caverne, infatti, sono posti che hanno simbolicamente un grande potere trasformativo: entrare in una caverna e' entrare in un altro mondo e, allo stesso tempo, e' l'andare al cuore delle cose. Noi esseri umani abbiamo, per la maggior parte, perduto la connessione con le nostre origini. Le esperienze che hanno gettato le basi del significato per i nostri linguaggi e per i nostri simboli sono assai remote, distantissime dal tempo presente. La caverna e' una di queste esperienze. La caverna entra nella consapevolezza umana praticamente nel momento stesso in cui gli esseri umani cominciano ad essere consci di qualcosa. In quasi ogni luogo del pianeta, noi troviamo i piu' antichi resti umani nelle caverne o attorno alle caverne. Caverne larghe, aperte, sono case perfette: richiedono pochi adattamenti per essere abitabili, sono tiepide in inverno e fresche d'estate, offrono protezione dal maltempo, e sono praticamente dappertutto. Naturalmente, le caverne primordiali non sono state rifugi solo per uomini e donne ma anche, come al giorno d'oggi, rifugi o tane di animali, dai serpenti agli orsi. Da qui il primo doppio significato della caverna: e' accogliente, ma puo' essere anche pericolosa: un animale disturbato, o aggredito, puo' ferire e persino uccidere. La caverna, tra l'altro, non e' di per se' illuminata, percio' entrarvi significa entrare nell'ombra; simbolicamente, e' l'incontro con la parte di noi stessi che rifiutiamo di riconoscere alla luce del sole. Poiche' la conoscenza porta inevitabilmente con se' un cambiamento, e noi non sappiamo da prima quanto profondo, quanto vasto, quanto significativo sara' questo cambiamento, ne abbiamo, com'e' ovvio, un po' timore. Nelle
caverne abbiamo trovato i resti di cosa i nostri antenati mangiavano, degli
attrezzi che costruivano, e le loro sepolture. Uno di questi luoghi si trova in
Italia; sono i cosiddetti “Balzi Rossi”, cioe' un sistema di grotte dalle parti
di Ventimiglia, sul confine italo-francese. In queste caverne vi sono stati
insediamenti umani sin dal periodo detto Riss (penultimo glaciale, il che vuol
dire 240.000 anni fa). Nelle grotte sono stati trovati resti umani
pre-neanderthaliani e Cro-Magnon, migliaia di incisioni rupestri lineari (le
linee sono parallele e convergenti, incise profondamente attorno a cavita' nella
roccia); frammenti di manufatti, ed una quindicina di statuette femminili, alte
meno di 7 centimetri, con prominenti seni, pance e glutei; alcune presentano una
doppia testa, femminile e animale: vedrete statuette identiche, nel filmato che
vi mostrero' piu' tardi, provenire da tutta l'Europa. Le sepolture rinvenute in
questo sistema di grotte mostrano similmente uno schema ripetuto in piu' luoghi:
i morti sono posti in posizione fetale e ricoperti di ocra
rossa. Fra le cose che si trovano frequentemente nelle caverne vi sono dei piccoli piatti di pietra, che servivano a reggere tizzoni incandescenti o qualche tipo di olio o grasso a cui era stato dato fuoco. Sono praticamente le prime lanterne dell'umanita', ed i nostri progenitori se ne servivano per esplorare le grotte in profondita'. Andavano in basso, servendosi della luce tremolante di queste fiammelle, attraversavano passaggi stretti e spesso perigliosi, e infine nel profondo della terra incidevano sulle pareti di roccia i loro disegni, che sono spesso di una bellezza incredibile. E noi ci chiediamo: perche' rischiavano in questa sorta di labirinti, perche' strisciavano attraverso piccoli varchi, superavano strapiombi, seguivano rivi sotterranei, per arrivare a decorare una camera interna con le loro figure e spesso per seppellirvi i loro morti? C'era forse qualcosa di positivo, di buono, nell'oscurita', e cos'era? Era il grembo della dea, la dea-terra, la dea-roccia; era il ventre della madre e la tomba-utero, quella in cui i morti vengono appunto sistemati in posizione fetale, e ricoperti di ocra rossa, che riproduce il sangue che accompagna la nascita. E' la promessa della rinascita. I nostri antenati ne sono certi. Hanno visto che nessuna specie smette di esistere quando un membro di essa muore; altri individui, altri animali, altre piante continuano a nascere e crescere. Hanno visto che piante ed animali, spariti durante i lunghi inverni del loro tempo, tornano al tornare della primavera. Poiche' sono connessi strettamente ai ritmi naturali, in un modo che noi, loro discendenti, riusciamo solo ad immaginare, sanno che anche gli esseri umani tornano. Percio' vanno in fondo, alla sorgente del potere, lontani dalla luce del giorno che segna le attivita' ordinarie necessarie alla sopravvivenza, e inventano uno spazio sacro in cui celebrano questa conoscenza. In tale spazio disegnano animali e ibridi fra umani e animali, fronde di alberi, danze; disegnano la madre nella sua abbondante fertilita'; invocano, da quel corno dell'abbondanza che e' appunto il grembo cosmico della dea, il ritorno di esseri umani, di animali e di piante. La dea-terra, la dea-roccia, e' per tutti, e' madre di tutti, e di ogni cosa e' partecipe. I suoi sciamani sono uomini e donne che onorano questo continuo miracolo della fertile vita del pianeta, e lo onorano a partire dalla sua propria origine. Un
simbolo della caverna, che unisce i concetti di rifugio, ventre materno, vulva,
tomba e cuore, e' per esempio il triangolo dalla punta rivolta verso il
basso. Il simbolismo delle grotte ha viaggiato intatto sino ai nostri giorni,
continuando a veicolare i medesimi concetti per centinaia di migliaia di anni.
Di volta in volta, inserendosi in differenti culture e sistemi spirituali nel
mentre essi si formavano, la caverna e' stata descritta come l'Uovo
Cosmico, come il centro del mondo; come il luogo di incontro tra il divino e
l'umano (ed e' questo il motivo per cui praticamente tutti gli dei e gli
eroi destinati a morire per la loro missione salvifica nascono in una grotta);
come il punto in cui si celebrano le “nozze sacre” fra il cielo e la terra (e
per estensione fra il re e la regina, fra i talenti e le abilita' dell'uomo ed i
talenti e le abilita' della donna). La caverna e' servita ad innumerevoli
culti, assai distanti fra loro per tempo e per spazio, come base iniziatica per
le cerimonie che prevedono una “morte simbolica” prima della nuova nascita e del
ritorno alla luce. La caverna e' sempre un interno: entrarvi significa
muoversi dentro, verso il cuore, distanti dalla superficie, distanti dalla
dispersione. Durante il viaggio nella caverna, noi esseri umani fluiamo come
l'acqua in spazi piu' bassi e li riempiamo di noi stessi. Come l'acqua, siamo
attratti gravitazionalmente verso il centro. In tale spazio il nostro sguardo
non vaga cercando orizzonti: nel grembo/cuore della caverna siamo tenuti immersi
nel corpo della madre, nel corpo della dea-terra. E abbiamo disegnato questo, in
forma di simbolo, sulle pareti di roccia, come una spirale il cui movimento va
verso l'interno. La conoscenza che abbiamo cercato nelle grotte e' di tipo
“fusionale”, non lineare, non intellettualizzata: ci siamo immersi nel
grembo/cuore della dea-terra per imparare dal contatto diretto, dall'esperienza
primaria, dal semplice esistere. E ancora oggi, anche se non siamo mai entrati
in una grotta, e non abbiamo mai pensato prima ai suoi possibili significati,
ognuno di noi sa cosa significa sapere qualcosa nel proprio cuore, o nel proprio
ventre. * Una per tre... uguale Una e Tre. Durante il periodo detto Paleolitico superiore (25.000/30.000 anni fa), cominciano ad apparire nelle incisioni sulle rocce e nelle figurine delle visioni piu' articolate della dea. Una di esse e' la dea-uccello, dispensatrice di vita e collegata, in modo sorprendente per la nostra moderna interpretazione dei simboli, all'acqua ed al serpente. La dea-uccello e' una divinita' “umida”: sul suo corpo ibrido fra umano ed animale corrono ripetuti i segni che indicano il movimento dell'acqua, ovvero vari tipi di zig-zag e motivi ad emme o ad esse, ma soprattutto il segno del pube che la identifica come femmina, la V, e lo chevron, che e' una V doppia o tripla. Le zampe ed il becco delle statuine (che vengono appunto chiamate “Veneri con il becco”) ricordano sovente uccelli da preda. La dea-uccello ha spesso anche grandi seni in evidenza e, nel periodo in cui lei compare e per moltissimo tempo dopo, le varie culture che la raffigurano usano costruire ciondoli a forma di seni da portare al collo. E' come se, cominciando ad uscire dal modulo delle caverne, i nostri progenitori riassemblassero la loro lettura del mondo. Ora vi e' un orizzonte, il cielo, e la dea vi si libra in quanto civetta o uccello acquatico: senza acqua non vi e' vita, e ancor prima di nascere siamo cullati dalle acque del corpo della madre. La dea-uccello, come dea-rapace, e' predatrice: poiche' e' vita e' anche morte, da' e toglie secondo i cicli naturali. Ma la promessa della rinascita e' ancora presente: il serpente associato alla dea ne e' il chiaro segno. Il serpente muta pelle, sembra morire, ma invece torna alla vita rinnovato e rigenerato. Nelle figure cio' viene rappresentato con un motivo grafico serpeggiante, sovente con 29-30 spire per simboleggiare i giorni del ciclo lunare. Poco piu' tardi si sviluppera' come dea-serpente autonoma, e quale custode dell'energia vitale e della sua continuita' sara' venerata nei santuari domestici: la sua figura ha mani e piedi a forma di serpente, bocca lunga ed occhi rotondi, spire e spirali le corrono sul corpo, e spesso e' incoronata. Sempre
durante il Paleolitico superiore, appaiono figure femminili in gruppi di tre,
alte fino a mezzo metro. Rispettando le forme naturali della roccia, chi ha
disegnato le figure si e' limitato a sottolineare pieni e vuoti, facendole
semplicemente “emergere” alla vista. La piu' famosa, probabilmente, di queste
figure e' quella di Laussel (in Dordogna, nella Francia meridionale); le
altre due che la accompagnano incise a breve distanza, forse perche' meno
rifinite e piu' danneggiate, non hanno ottenuto la stessa fama. Comunque, si
tratta dell'immagine di una donna che indica il proprio grembo e regge in alto
un corno di bisonte a forma di luna crescente. Il corno reca tredici tacche,
ed e' letto dagli studiosi come una sorta di calendario basato sulle fasi
lunari e mestruali. La figura, dipinta in ocra rossa, veniva colpita, per la sua
posizione, sia dalla luce del sole sia da quella della luna. Gli archeologi
hanno ipotizzato che si trattasse di uno “strumento mnemonico”, e cioe' un
qualcosa che, in termini e in simboli comprensibili a tutti, raccontava una
storia e tramite essa dava dei consigli. Innanzitutto, la figura associa una
volta di piu' l'umano e l'animale: la gestazione del bisonte ha la stessa durata
di quella umana, nove mesi. L'immagine potrebbe aver suggerito che il periodo in
cui i bisonti sono in calore e' il migliore per concepire, perche' cosi' i
piccoli nasceranno in primavera: durante l'era glaciale, partorire in inverno
poteva facilmente equivalere alla morte. Una immagine come quella di Laussel
poteva rappresentare contemporanemente e senza contraddizione: una grande
presenza cosmica, un messaggio sia pratico sia spirituale da parte degli
antenati, il legame di parentela fra la comunita' umana e quella animale, e
quello tra il finito e l'infinito. La dea
triplice, dopo qualche tempo, si stacchera' dalla caverna e verra' rappresentata
a tutto tondo, arrivando ai periodi delle civilta' greca e romana ed
attraversandoli completamente. In Europa abbiamo per lo piu' collegato la dea
triplice alle fasi lunari, ma per esempio la sua immagine nel mondo arabo
pre-islamico e' una triade composta dalla Stella del Mattino (Venere), dal
Sole e dalla Luna. Ad ogni modo, la dea non si presenta con una forma fissa, ma
come tre donne in continua trasformazione dall'una all'altra e questo
tema e' rintracciabile nelle mitologie di tutto il nostro pianeta. Nella
prima di queste forme, la forma di sinistra di statue e dipinti, la dea
triplice e' la Fanciulla, la freschezza dell'inizio, la prima luce
dell'alba, la primavera. Corre libera nei boschi, e partecipa della qualita'
degli animali con cui corre: e' gioia se rispettata, e' pericolosa se
aggredita. La sua luna e' la luna crescente. La Madre e' la figura
centrale della triade, la luna piena: infatti, la Madre e' la pienezza.
Forma la vita nel proprio grembo, la da' alla luce, la nutre. E' potente e
realizzata su tutti i piani: mentalmente, spiritualmente e fisicamente. Spesso
nelle immagini regge spighe, cesti, frutta, infanti e non cessa di essere in
relazione con gli animali, che la affiancano, danzano con lei e l'assistono:
quest'ultimo e' per esempio il caso dei due leopardi che le fanno da
braccioli mentre e' seduta su uno scranno da partoriente: si tratta della
bellissima statuetta rinvenuta a Catal Huyuk, in Anatolia (Turchia); la
statuetta risale a circa 6.000 anni fa. E poi c'e' la figura di destra,
l'Anziana. L'Anziana regge spesso una torcia o una lanterna: e' una
viaggiatrice della notte, e' allo stesso tempo la soglia dell'altro mondo e
la guida nell'altro mondo; ci insegna a non temere la morte, perche' ancora ogni
morte e' una rinascita; e' colei che ha la luce per farci strada nel
buio, colei che ha visto tutto e la cui compassione per ogni cosa e' scevra
da illusioni o sentimentalismi. La luna calante e' dell'Anziana. Presumo
che qualche triade nota vi sia venuta in mente: Persefone, Demetra ed Ecate del
mondo greco, oppure le Parche o le Erinni; le tre Brigit del mondo celtico; le
Norne della Scandinavia, oppure le Morae romane, che si chiamavano Marantega,
Rododesa e Befana (nella mitologia corrente e' rimasta solo quest'ultima,
ma originariamente erano in tre); tre fate, tre streghe, tre filatrici del fato,
sono presenze comuni nelle fiabe di tutto il mondo. Come vi dicevo all'inizio,
pur non conoscendo piu' che sentimenti provassero i nostri antenati al
proposito, e pur non provando piu' il legame vivo con la dea triplice che loro
devono aver sperimentato, noi non l'abbiamo affatto
dimenticata. * Lei dai
mille volti Nel
nostro viaggio il tempo e' trascorso: siamo ora nel periodo chiamato
Neolitico. I primi segni di quella che viene chiamata la “rivoluzione agricola
del Neolitico” datano a 8.000/9.000 anni fa. La rivoluzione agricola e' un
momento che segna una svolta importantissima per l'umanita', con un progresso
enorme delle nostre tecnologie materiali. Le donne e gli uomini che incidevano
la roccia erano per lo piu' nomadi o semi-nomadi, raccoglitori dapprima e
raccoglitori-cacciatori poi. Lasciate perdere gli omini barbuti che armati di
lance corrono dietro ai dinosauri: la nostra specie, come la nostra dentatura ed
il nostro intestino comprovano, e' frugivora, non carnivora. Abbiamo
cominciato a mangiare carne molto tardi, sullo spettro che ha inizio 990.000
anni orsono, e le “cacce” erano per la maggior parte dirette a soggetti molto
piu' piccoli di un tirannosauro. Nel
Neolitico queste donne e questi uomini si fermano. Hanno appreso a coltivare la
terra. Hanno appreso ad allevare animali. Conoscono la metallurgia del rame e
dell'oro. Dal sesto millennio, costruiscono ed usano per il commercio barche a
vela. Con una disponibilita' regolare, e a volte persino eccedente, di cibo, ci
fu un aumento di popolazione e sorsero le prime citta': in esse vivevano
centinaia e persino migliaia di persone, che dissodavano ed irrigavano il
terreno. Fioriscono attivita' come la ceramica, l'intaglio del legno, la
produzione di canestri, di tessuti, di gioielli; fioriscono le arti: pittura,
modellazione dell'argilla e scultura su pietra. Pare che originariamente, se
l'umanita' e' abbastanza felice ed ha tempo, si dedichi a produrre cose
molto migliori delle armi. Per esempio, il pane e la birra sono due ottime
invenzioni del Neolitico. In effetti, un'altra immagine che non risponde alla
realta' e' l'idea che come abbiamo avuto in mano degli attrezzi abbiamo
pensato ad affilare punte di lancia come prima scelta. Invece la primissima cosa
che abbiamo fatto era una borsa. Un intreccio di fibre vegetali per portarci le
noci, le bacche e il nostro marmocchietto, affinche' non si mettesse nei guai
mentre noi raccoglievamo la cena. La
rivoluzione agricola non poteva non avere influenza anche sul senso del sacro
dei nostri antenati ed antenate. L'iniziale metafora della dea-roccia ora non
basta piu' a spiegare il mondo e la nostra presenza in esso, e si evolve in un
complesso sistema di simboli e rituali. La dea si differenzia e si specializza,
pur continuando a simboleggiare, in ogni sua rappresentazione, un intero ordine
cosmico. La dispensatrice di vita che abbiamo conosciuto nel Paleolitico non
cessa di esistere: i suoi simboli continuano ad essere presenti nell'arte
successiva, ove la dea e' collegata alla sua figurazione precedente nella
forma di madre-orsa, madre-cerva, madre-bisonte; puo' ancora essere tonda come
la luna piena ed il sole, ma ora e' una divinita' piu' collegata al ciclo
della vegetazione di quanto lo fosse in precedenza. Le stagioni sono mutate,
ed e' mutato il comportamento degli animali, a cui siamo ancora legati
strettamente da un'affinita' empatica. I nostri progenitori, che erano acuti
osservatori della natura, avevano probabilmente collegato l'accoppiamento alla
gestazione sin dai tempi della donna con il corno di Laussel, ma ora cominciano
ad onorare questa conoscenza con la figura del figlio o del fratello della dea,
lo spirito della vegetazione che nasce e muore e rinasce. La dea
assume mille volti: e' nutrice e madre in statuette con maschera di
cinghiale e bimbo nel marsupio; e' l'utero rigeneratore come rana e rospo e
porcospino, a volte con testa umana, nei santuari e sui vasi (la dea-porcospino
come incantesimo di fertilita' e' stata tramandata sino al ventesimo
secolo); come acqua primordiale della vita e' un ibrido fra donna e pesce;
come rinascita e' ape e farfalla, riprodotta nell'atto di uscire da caverne
e tombe o dal cranio di un bue (che ha la stessa forma di un utero); gravida,
nuda, con la mani sul ventre, viene scolpita sulle piattoforme dei
forni: e' la madre del grano che abbiamo imparato a coltivare e cucinare.
Il suo figlio o compagno e' di volta in volta raffigurato come “signore
della foresta”, spirito protettore degli animali; come giovane maschio ibridato
con un serpente, seguace e aiutante della dea in primavera, quando essa sorge
dalla terra; come dio del rinnovamento annuale, seduto in atteggiamento pensoso
o triste, poiche' simboleggia il difficile passaggio morte/rinascita, a volte
con una maschera di capro o di uccello. Tutto questo immaginario, per quante
distruzioni, invasioni e negazioni abbia dovuto sopportare, non e' mai
stato del tutto sopprimibile. Noi sappiamo razionalmente, grazie alle prove
storiche ed archeologiche, che un tempo, nell'antica Europa ed in altri luoghi,
abbiamo vissuto esistenze pacifiche, in societa' umane egualitarie, pensandoci
parte di una rete di relazioni vive e sacre. Ma la cosa forse piu'
importante e' che questo lo sappiamo anche a livello non razionale. Questo
opera la potenza dei simboli. E' quel moto del cuore che ci unisce al di la'
delle differenti opinioni o ideologie, quando pensiamo che la pace e'
migliore della guerra, che la violenza e' un brutto modo di maneggiare i
conflitti, che le altre creature che abitano il pianeta ci sono affini e
meritano considerazione, che desideriamo ricevere e dare rispetto dagli altri
membri della nostra comunita' umana, che ogni bambina o bambino ha per diritto
di nascita il ricevere il benvenuto, l'affetto e le cure degli adulti che ha
intorno. Quando pensiamo alla grazia della vita, e alla vita come grazia, la
dea e' con noi. * La
grazia della vita “La
grazia della vita” e' uno dei modi in cui archeologi e storici hanno
tentato di descrivere la civilta' cretese. A Creta gli archeologi scavano per
cinquant'anni, portando alla luce grandi palazzi a piu' piani, ville, poderi
colonici, aree urbane, installazioni portuali, reti di strade che collegavano
l'isola da un capo all'altro, luoghi di culto e cimiteri. Scoprono anche ben
quattro tipi di scrittura: geroglifica, proto-lineare, lineare A e lineare B.
Voi sapete che quando c'e' la scrittura gli studiosi non parlano piu' di
preistoria, che e' cio' di cui abbiamo parlato noi sino ad ora. Con Creta,
nel nostro viaggio, siamo arrivati alla storia. E' una storia che comincia
attorno al 6.000 avanti Cristo, quando sulle spiagge dell'isola approda una
piccola colonia di migranti, probabilmente provenienti dall'Anatolia. Portavano
con se' la dea e la tecnologia agricola del periodo Neolitico. Per 4.000 anni
elaborano e sviluppano la produzione di vasellame, la tessitura, l'architettura
e soprattutto l'arte: i loro dipinti, raffinati, coloratissimi e allegri, sono
qualcosa di davvero unico in quel periodo. Quando arriviamo al 2.000 avanti
Cristo, nell'eta' del Bronzo avanzata, il resto del mondo ha gia' rimpiazzato le
varie raffigurazioni della dea con divinita' maschili, per lo piu' bellicose e
spesso terribili. Lei dai mille nomi, dai mille volti, non e' scomparsa:
sarebbe difficile estirpare Iside dall'Egitto o Ishtar da Babilonia dopo che per
migliaia di anni hanno rappresentato il senso stesso dell'esistenza; per cui le
dee sono ancora venerate, ma come divinita' secondarie, consorti o madri di dei
piu' potenti di loro. Questo accade, essenzialmente, perche' ci troviamo
in un momento in cui sullo scenario hanno fatto la loro comparsa le guerre
di conquista o di contro-offensiva. Nell'isola di Creta non c'e' traccia di
guerra. Le citta' non hanno fortificazioni militari. Sebbene in questo periodo
comincino a produrre armi non le usano per combattersi da citta' a citta': le
daghe sono portate per lo piu' dai marinai della grande flotta commerciale
cretese, che devono vedersela con i pirati del Mediterraneo. Da nessuna parte
dipingono guerrieri o scene di battaglia; non usano la scrittura per registrare
le gesta eroiche di sovrani o generali. Gli affreschi mostrano piuttosto pernici
e grifoni multicolori, file di donne eleganti e sorridenti che danzano,
giovinetti ugualmente lieti e adornati da vesti sgargianti e gioielli; e la dea
e le sue sacerdotesse. La figura, in statue e dipinti o incisioni sulle tombe,
sta al centro di processioni di uomini, donne e animali, e le benedice con le
braccia aperte; oppure regge serpenti, o la doppia ascia (che non e' uno
strumento di offesa: ha la medesima forma dell'attrezzo con cui i cretesi
dissodavano la terra; e' un triangolo doppio, di cui sappiamo il
significato simbolico). Anche la dea di Creta potrete vederla fra poco nel
filmato. Finche'
non decifreremo la scrittura lineare A, non sapremo con certezza il suo nome
cretese originario (o i suoi nomi); ma poiche' la scrittura lineare B e'
contaminata dal greco e leggibile, sappiamo come venne chiamata dopo: il nome
principale e' Po-ti-ni-ja o Potnia, che significa semplicemente “signora”,
accoppiato a varie specificazioni non tutte comprensibili, probabilmente
collegate a luoghi di culto. Per dire: la signora del tal posto. Di certo e':
Da-puri to-jo potinija, che vuol dire “La signora del labirinto”, e sul
labirinto tornero' tra poco. Nelle tavolette del lineare B di Pylos viene anche
definita Mater theia, dea madre. A Creta ci troviamo, per dirla con le parole dell'archeologo Platon, che se ne occupo' per mezzo secolo, in un ordinamento sociale in cui: “la paura della morte era quasi cancellata dall'onnipresente gioia di vivere”. E neppure quando l'isola, nel quindicesimo secolo avanti Cristo, finisce sotto il dominio acheo, la cultura e lo stile di vita basati sul culto della dea presentano differenze significative. Tutta la vita continua ad essere permeata da una fede ardente nella “signora” della natura, sorgente di ogni cosa creata e dell'armonia tra le cose. E' la madre dell'universo, che si manifesta negli esseri umani, negli animali, nelle piante, nell'acqua e nel cielo. Il
tenore di vita medio, compreso quello dei semplici contadini, continua ad essere
alto: nessuna delle case scoperte puo' essere definita misera, e persino le
semplici abitazioni dei villaggi presentano decorazioni su pareti e pavimenti e
soffitti, giardini, impianti sanitari con collegamento alla rete di fognature e
di distribuzione dell'acqua. Insomma, la classe dirigente dell'epoca, certamente
opulenta e fornita di privilegi come in tutte le altre civilta' contemporanee,
non ritiene che sia necessario brutalizzare o sfruttare gli altri esseri umani.
L'ambizione personale sembra un dato assente nei governanti come nel popolo: per
esempio, nessun'opera d'arte, in una civilta' che ne produce e ne fruisce
grandemente, porta il nome di un'autrice o di un autore. Dal grande palazzo di
Cnosso alle abitazioni delle citta' o delle campagne, l'architettura minoica
ruota attorno al principio di collegare la natura alle costruzioni artificiali,
di modo che tutte le persone possano godere di questo intimo contatto.
L'abbigliamento cretese e' “sensuale”, scopre o sottolinea il seno nelle
donne, e' succinto ed evidenzia i genitali negli uomini, mostrando un
sincero apprezzamento delle differenze sessuali e del piacere che esse rendono
possibile. Gli studiosi parlano esplicitamente di un “vincolo del piacere”, un
atteggiamento spontaneo e disinvolto nei confronti del sesso, che deve aver
consolidato un senso di reciprocita' tra uomini e donne in quanto individui.
L'abbigliamento era anche studiato per unire l'effetto estetico alla praticita',
lasciando liberta' di movimento ad uomini e donne, che spesso erano impegnati in
danze e competizioni sportive. Frequenti erano infatti le cerimonie pubbliche,
soprattutto religiose (perche' a Creta la religione e' una faccenda lieta),
accompagnate da banchetti, processioni e dimostrazioni acrobatiche: fra cui
quelle assai celebri del salto sul toro che hanno ispirato la leggende molto
piu' tarde di Teseo e Arianna e del rapimento di Europa. * Il
labirinto Nei
palazzi cretesi vi erano ampi cortili, facciate maestose, e centinaia di stanze
disposte in quei “labirinti” organizzati che divennero in seguito il suo
simbolo. In questi edifici labirintici c'erano diversi appartamenti collocati su
numerosi piani, ad altezze differenti, disposti in modo asimmetrico attorno ad
un cortile centrale: c'erano stanze per il culto religioso, alloggi, lunghe file
di ripostigli con corridoi comunicanti, ampie sale per le riunioni e cosi' via.
Le danze acrobatiche con il toro avvenivano nei grandi cortili dei palazzi
(quindi al centro del labirinto): giovani donne e giovani uomini lavoravano in
squadra, cercando a turno di afferrare le corna di un toro alla carica e di fare
una capriola sulla sua schiena. La prima cosa che si nota, e che si differenzia
completamente dalle altre societa' umane dell'epoca, e' l'associazione
paritaria fra maschi e femmine, che insieme si esibiscono e collaborano. E'
importante ricordare che questi rituali combinano eccitazione, tifo, abilita'
individuali e collettive, e fervore spirituale: invocano la potenza divina
affinche' porti benessere alla societa' nel suo insieme. Poiche' anche la
dea e' ritratta nell'atto di guidare il toro tenendolo per le corna, il
primo messaggio dell'immagine, il piu' ovvio e': la forza, la forza bruta e
cieca della carica, va controllata. Ma il toro e' pure associato alla terra
fertile, alla luna e al sole, all'utero della dea, da tempi immemorabili, e
transitera' nelle culture successive in svariatissime forme, dall'ibrido fra
uomo e toro (che ispirera' piu' tardi il Minotauro) che come guardiano di un
centro, di un tesoro o di soglie protegge ed allontana il male, fino alla
comparsa di veri e propri dei in spoglie di toro o dalla testa di toro,
dall'egiziano Api al sumerico dio lunare Sin, dal dio solare ittita Teshub allo
Zeus trasformato, eccetera. Quindi, vi devono essere moltiplici significati nelle danze con il toro cretesi; le danze contengono per esempio un elemento reale di rischio, una sorta di ammonimento sulla potenza anche distruttiva della natura: e difatti Creta fu soggetta a diversi terremoti e fu probabilmente una combinazione fra un terremoto ed un maremoto a distruggerla completamente. Contengono anche l'associazione fra umano e animale tipica della spiritualita' della dea, e in piu' si svolgono al centro di una sorta di labirinto, il che e' particolarmente interessante perche' chiude in qualche modo il cerchio del nostro discorso, iniziato con una caverna. Il
labirinto, per come lo vediamo oggi, e' un simbolo decisamente complesso.
Puo' essere uno schema, un edificio, un percorso aperto; puo' essere racchiuso
da terrapieni o siepi, o trovarsi sotto terra. I labirinti sono per lo piu' di
due tipi: quelli ad un solo percorso, in cui una singola strada porta diretta al
centro e poi si allontana da esso, oppure quelli a piu' percorsi, progettati con
l'intenzione di disorientare chi li affronta, che contengono vicoli ciechi e che
possono essere risolti solo se si conosce la “chiave”, la soluzione del
problema. Viene a volte interpretato come il percorso del sole, e la sua
liberazione dall'inverno alla fine del percorso. I labirinti disegnati nelle
chiese cristiane probabilmente rappresentavano pellegrinaggi. Nelle leggende e
nelle fiabe spesso il labirinto e' custodito da una donna, e vi e' un
uomo che lo percorre. Ma cos'era per Creta? A Creta
il labirinto aveva sostituito, o affiancato, nel simbolismo la caverna. E' il
corpo della Madre Terra. Andare al suo centro significa tornare alla matrice ed
essere infusi dal sapere della matrice stessa. Il labirinto, disegnato in una
linea continua, e' un'eternita' in perenne movimento. All'interno di questa
eternita' mobile vi e' il viaggio dalla nascita alla morte, dalla morte
alla rinascita, l'affondare e il risalire, l'entrare e l'uscire. I vari tipi di
tombe, caverne funerarie e tumuli a forma di labirinto esprimono essenzialmente
questo concetto. 5. APPELLI.
IL CINQUE PER MILLE AL MOVIMENTO NONVIOLENTO
Anche con la prossima dichiarazione dei redditi si puo' destinare il cinque per mille al Movimento Nonviolento. Non si tratta di versare denaro in piu', ma solo di utilizzare diversamente soldi gia' destinati allo Stato. Destinare il cinque per mille delle proprie tasse al Movimento Nonviolento e' facile: basta apporre la propria firma nell'apposito spazio e scrivere il numero di codice fiscale del Movimento Nonviolento, che e': 93100500235. * Per ulteriori informazioni: tel. 0458009803 (da lunedi' a venerdi': ore 9-13 e 15-19), fax: 0458009212, e-mail: an at nonviolenti.org, sito: www.nonviolenti.org 6.
STRUMENTI. "AZIONE NONVIOLENTA"
"Azione nonviolenta" e' la rivista del Movimento Nonviolento, fondata
da Aldo Capitini nel 1964, mensile di formazione, informazione e dibattito sulle
tematiche della nonviolenza in Italia e nel mondo.
Redazione, direzione, amministrazione: via Spagna 8, 37123 Verona, tel.
0458009803 (da lunedi' a venerdi': ore 9-13 e 15-19), fax: 0458009212, e-mail:
an at nonviolenti.org, sito: www.nonviolenti.org
Per abbonarsi ad "Azione nonviolenta" inviare 30 euro sul ccp n. 10250363 intestato ad Azione nonviolenta, via Spagna 8, 37123 Verona. E' possibile chiedere una copia omaggio, inviando una e-mail all'indirizzo
an at nonviolenti.org scrivendo nell'oggetto
"copia di 'Azione nonviolenta'".
7. SEGNALAZIONI LIBRARIE
Riletture
- Vasile Florescu, La retorica nel suo sviluppo storico, Il Mulino, Bologna
1971, pp. 162.
- Gruppo mi, Retorica generale, Bompiani, Milano 1976, pp. XXVIII +
324.
*
Riedizioni
- Ian Stewart, Vann Joines, L'analisi transazionale, Garzanti, Milano 1990,
2000, Fabbri - Rcs Libri, Milano 2007, 2010, pp. VIII + 438, euro
9,90.
8. DOCUMENTI. LA "CARTA" DEL MOVIMENTO NONVIOLENTO
Il Movimento Nonviolento lavora per l'esclusione della violenza individuale
e di gruppo in ogni settore della vita sociale, a livello locale, nazionale e
internazionale, e per il superamento dell'apparato di potere che trae alimento
dallo spirito di violenza. Per questa via il movimento persegue lo scopo della
creazione di una comunita' mondiale senza classi che promuova il libero sviluppo
di ciascuno in armonia con il bene di tutti.
Le fondamentali direttrici d'azione del movimento nonviolento sono: 1. l'opposizione integrale alla guerra; 2. la lotta contro lo sfruttamento economico e le ingiustizie sociali, l'oppressione politica ed ogni forma di autoritarismo, di privilegio e di nazionalismo, le discriminazioni legate alla razza, alla provenienza geografica, al sesso e alla religione; 3. lo sviluppo della vita associata nel rispetto di ogni singola cultura, e la creazione di organismi di democrazia dal basso per la diretta e responsabile gestione da parte di tutti del potere, inteso come servizio comunitario; 4. la salvaguardia dei valori di cultura e dell'ambiente naturale, che sono patrimonio prezioso per il presente e per il futuro, e la cui distruzione e contaminazione sono un'altra delle forme di violenza dell'uomo. Il movimento opera con il solo metodo nonviolento, che implica il rifiuto dell'uccisione e della lesione fisica, dell'odio e della menzogna, dell'impedimento del dialogo e della liberta' di informazione e di critica. Gli essenziali strumenti di lotta nonviolenta sono: l'esempio, l'educazione, la persuasione, la propaganda, la protesta, lo sciopero, la noncollaborazione, il boicottaggio, la disobbedienza civile, la formazione di organi di governo paralleli. 9. PER SAPERNE DI PIU'
Indichiamo il sito del Movimento Nonviolento: www.nonviolenti.org; per contatti: azionenonviolenta at sis.it
Tutti i fascicoli de "La nonviolenza e' in cammino" dal dicembre 2004
possono essere consultati nella rete telematica alla pagina web: http://lists.peacelink.it/nonviolenza/
TELEGRAMMI DELLA NONVIOLENZA IN CAMMINO
Numero 239 del 2 luglio 2010
Telegrammi della nonviolenza in cammino proposti dal Centro di ricerca
per la pace di Viterbo a tutte le persone amiche della nonviolenza
Direttore responsabile: Peppe Sini. Redazione: strada S. Barbara 9/E, 01100 Viterbo, tel. 0761353532, e-mail: nbawac at tin.it, sito: http://lists.peacelink.it/nonviolenza/ Per ricevere questo foglio e' sufficiente cliccare su:
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